春日井建

句歌において、いったい「詩になる瞬間」とはどのようなものか。
音楽の三要素（リズム、旋律、ハーモニー）になぞらえて、句歌の三要素（韻律、主題・思想、言葉の響き合い）を俺は主張しているのだが、これに沿って考えてみよう。

まず韻律（リズム）。これは定型に即して句歌をつくれば自ずと（語感の問題は別にして）備わる。
次に（主題・思想は置いて）言葉の響き合い（ハーモニー）。俳句においては取り合わせ（二物衝撃・二章一句）という技法が確立されているので、これを勉強・修得すればよい。例を挙げると、「菜の花や月は東に日は西に」蕪村では「菜の花」と「月」が取り合わせの妙である。
他方、短歌には季語が無いので取り合わせという技法のありようが無い。そこで、言葉の貯蔵庫をどれだけ具備しているか、比喩（アナロジー）の発見力が決め手となる。俳句においてもこれらは必要な能力である。

さて、残る問題は主題・思想（旋律）である。これが難問。端的に言うと、対象（風景、心象その他対象となる事実の全て）からどう旋律を紡ぎ出すかということである。
例を挙げよう。「月天心貧しき町を通りけり」蕪村である。

このとき蕪村が町を月光を浴びて歩いていたかどうか知らないが、蕪村は「月天心」「貧しき町」という旋律を紡ぎ出したのである。ここには比喩「貧しき」とか語彙「天心」の力も多少は預かっているが、月が町の上にあったという事実から旋律（論理といってもいいだろう）を抽出する瞬間こそが「詩になる瞬間」である。
つまり、事実空間から論理空間を抽出する瞬間が「詩になる瞬間」なのである。
すなわち、これが「自己の発見」とか「生活から歌う」ということである。理屈・観念で歌うな、物事（事実）に即けということである。

さあ、問題（what）は分かった。あとは習練（how）である。句歌研究、事実探求そして練習しかない。道は遠い、しかし、寿命もたぶん少しは余裕あるであろう。

さて、今日は春日井建。三島由紀夫が「われわれは１人の若い定家を持ったのである」と絶賛してデビューした歌人である。

　童貞のするどき指に房もげば葡萄のみどりしたたるばかり

韻律よし。言葉の響きあいもよし（「童貞」と「葡萄」と「したたる」の響き合い、「するどき指」という比喩）。しかし、主題・思想がこの歌だけでは（俺には）よくわからない。
そこで、他の歌を見ると「男囚のはげしき胸に抱かれて鳩はしたたる泥汗を吸ふ」などがある。微かに♭の匂いがする。ハ長調はあまりにも単純だけれど俺はやっぱり♯だなあ。そういう眼で掲出歌を読み直すと、ああやっぱり♭だ。ヘテロに限ると俺は固定観念を抱いてしまったのである。

つまりは、旋律は趣味の問題に帰する部分がある。悪趣味だと切って捨てるのは悪趣味だけれど。

※画像は小松繁敬『葡萄と落葉』から勝手拝借／感謝です。小松さんはALSという病気を患い、入院生活を続けておられる方である。是非、クリックを。